Estudos sobre o ofício do Lambe-lambe

Aproveitei alguns dias de férias para realizar leituras do livro: “Fotógrafo Lambe-lambe – retratos do ofício em Belo Horizonte”, publicação da Secretaria Municipal de Cultura com a Diretoria de Patrimônio Cultural de Belo Horizonte (2011). Descobri essa obra juntamente com o Leandro Acácio, também pesquisador desse tema, ao visitarmos uma exposição na Casa do Baile em Abril.

Destaco um trecho que dialoga diretamente com a ação “Irmãos Lambe-lambe” (OBSCENA) principalmente pelo fato de a realizarmos numa época mais tecnológica:

“No caso do oficio do Lambe-lambe, por exemplo, os valores não se encontram apenas aderidos aos objetos, técnicas e tecnologias, mas principalmente às práticas e relações estabelecidas entre três atores – o fotógrafo, o cliente e a cidade – e nos símbolos, identidades, referências, memórias e mesmo arquétipos que surgem a partir dessas relações. A dinamicidade dessas relações construídas historicamente e suas ressignificações são o que as tornam patrimônio cultural” (2011, pg.18).

Interessa-me a relação entre espaço, artista e habitante da cidade. Quais espaços são significativos? Quais são as leituras dos espaços pelo artista e pelo morador da cidade? O que acontece neles a partir da intervenção do artista? Como se estabelece a relação entre artista e transeunte? Proximidade, indiferença ou confiança? Do que se fala e o que se ouve? Quais narrativas e memórias são acionadas? Como um espaço de passagem se transforma num espaço de encontro e afetividade?

Não considero que exista uma hierarquia entre os três elementos. Penso num ENTRE-LAÇAR dinâmico que se re-significa e se renova a cada experimentação. Cada espaço gera novas questões para o artista e o transeunte, há uma influência direta do ambiente, de seus fluxos, sua forma de ocupação, seus imaginários...

Como se daria esse entrelaçamento espacial, artístico e humano?

O espaço laça o artista, convidando-o à criação de uma obra pública. Todo espaço traz provocações, incômodos e percepções, seja pela sua arquitetura específica (beleza, destruição ou abandono) ou então pela sua forma de funcionamento (muito comercial, vazia, residencial etc).

O artista tenta laçar o transeunte, convidando-o a participar de uma ação poética e exercitar alguns jogos de percepção. Uma subversão do cotidiano. A presença da surpresa e do inesperado. Uma co-autoria da obra.

E o transeunte, já laçado, agora lança ao artista suas indagações, dúvidas, narrativas e memórias. Momento de encontro, tensão e atenção. Reflexividade da proposta lançada.

Haveria também um entrelaçamento temporal:

A ação “Irmãos Lambe-lambe” (uma manifestação cênica, plástica, visual e relacional) entrelaça a poética de uma tradição de um ofício (passado), com a re-atualização no instante em que acontece (presente), apontando para a continuidade dessa experiência a partir da espera, pelos correios, da fotografia revelada (futuro).

Feito uma “crônica visual”, esse ofício do fotógrafo de rua (que ainda existe) e nossa ação poético-urbano registram a cidade que construímos e como a vivemos hoje.

A imagem acima é de Samir Antunes. (Ouro Preto).

Procura-se/ PROCURO - TE

Hoje, terça-feira, saímos, eu e Leandro, para uma errância no bairro Lagoinha (BH) para rever as pessoas que conhecemos e fotografamos na primeira vez que realizamos os "Irmãos Lambe-Lambe", no ano passado. Foi muito bom encontrar as pessoas e ouvir delas que ficaram felizes com a fotografia recebida, o carinho de guardar a carta, as novidades do bairro etc.

Mas tínhamos uma missão especial: encontrar um homem fotografado, que não tinha endereço de moradia e que ficamos de entregar a fotografia pessoalmente. Combinado é combinado, até que descobri a foto ainda conosco e decidimos sair para cumprir o acordo verbal - pela confiança criada - de entregar o presente. E o Procuro-me (quadro/fundo da foto) se transformou em PROCURA-SE.

Mostrávamos a foto do homem para as pessoas e muitas não o conheciam, até que fomos à um galpão de reciclagem e um casal que lá trabalha nos deu notícias dele: fica num sinal de trânsito pedindo dinheiro e fuma crack. Fomos até à rua que ele fica, segundo as informações que tivemos, e não o encontramos. Foi uma manhã de procura, caminhada e conhecemos alguns moradores de rua e escutamos suas histórias.

Depois de algumas horas, resolvemos deixar a fotografia (num papel de presente) com o casal do galpão, que prometeu que vai entregá-la. Esperamos que tudo dê certo. Falei com o Leandro: o Procuro-me se transformou em PROCURO-TE.

A vontade de que a foto chegue nas mãos dele, que agora o casal também o procure, enfim, nossa ação é realmente a procura do outro, estimular o interesse pela pessoa humana, nós o procuramos por ele ter participado de uma ação artística, e assim o tornamos um sujeito IMPORTANTE, ele aceitou nosso convite.

Não foi um Procura-se um marginal....foi um "procuro-te", algo endereçado a alguém especial. Com nome. Alguém que confiou em nós e foi generoso com nosso trabalho. Pode uma fotografia restituir a dignidade de um ser humano?

Pró- CURA a ti? A mim? A nós?

Carta-resposta enviada por uma participante da ação "Irmãos Lambe-Lambe"

Com muita alegria nós, "Irmãos Lambe-Lambe", publicamos a carta abaixo:


"Ouro Preto, 05 de julho de 2012.

Prezados "Irmãos Lambe-Lambe" foi com muito carinho e prazer que participei desta ação poético urbana.
Parabéns por esta ação é preciso que façamos a diferença, mudar e acordar as pessoas para um mundo mais cultural e social. Realmente nós precisamos uns dos outros e do calor humano.

São vocês, hilariantes, que o mundo precisa, pois o sorriso e o carinho é algo muito precioso para a sociedade. Mantenha este grupo e faça as pessoas mais felizes, pois o ser humano está cada vez mais se fechando e perdendo o sabor de encontrar a paz e o amor no outro.
Amei participar deste "Procuro-me" e ao receber a fotografia foi um momento de grande satisfação, alegria e prazer.

Um grande abraço e espero encontrá-los sempre neste cenário cultural de Ouro Preto.

Angélica".

Carta da ação Irmãos Lambe-Lambe - terceira experimentação

Semana passada postei nos correios as cartas do Lambe-Lambe (ação que aconteceu em Maio em Ouro Preto na OCUPAÇÃO PERFORMATITE) com as fotografias reveladas dos participantes. Foram enviadas 41 cartas para lugares como Minas Gerais, Rio de Janeiro e Pernambuco. Ouro Preto é repleta de turistas. Tivemos encontros maravilhosos e conhecemos muita gente interessante.

 Transcrevo abaixo o texto da carta na íntegra. Foi a nossa terceira experimentação dessa ação poética.

"Belo Horizonte, 25 de Junho de 2012.

Prezado (a) 

Agradecemos pela tua participação em nossa ação poético-urbana “Irmãos Lambe-Lambe”, que aconteceu no dia 22 de Maio de 2012 nas ruas de Ouro Preto. Ao percorrermos e fotografarmos diversas pessoas e lugares dessa cidade histórica, barroca e mágica, criamos laços de afeto e amizade, e principalmente, escutamos muitas declarações de amor à Ouro Preto. Narrativas pessoais se encontram e se misturam com a história e memória dos espaços.  Cosmologias únicas. Encontros e vivências definitivos. O ouro está em toda parte. O pão poético e sagrado é servido a cada paisagem que se contempla e a cada som de um sino que toca. Tudo alimenta, apaixona e reluz. As Minas Gerais se fazem singulares a cada um e a vida se transforma em arte, devoção e mistério.

Uma poesia se constrói com os tecidos afetivos, inscritos nos depoimentos de cada um de vocês: “Ouro Preto é um cenário que me encanta. Raiz, minha terra, a universidade, meu lugar de trabalho. Um cenário que faz as ladeiras mais leves e quase flutuantes. Adoro quando chove poder ver esses telhados bem lavados. A pedra sabão, a luminosidade, as pessoas, a cultura, a intensidade dos acontecimentos, a ocupação desenfreada dos lugares e os conflitos de se viver numa Ouro Preto dos moradores, dos estudantes e dos passantes e turistas. Meu filho foi concebido aqui e as montanhas guardam segredos e escondem sentimentos. As pessoas são amáveis nessa ilha barroca. Aqui se vive um divisor de águas. Não consigo ir embora daqui... Uma cidade que move! Escolhi essa cidade para viver e estudar e escolhi por fotografias e antes de vir para cá”.

PROCURO-ME. PROCURO-ME. PROCURO-ME. E essa cidade nos torna perdidos, errantes e amantes. É que precisamos uns dos outros. O encontro com cada um de vocês se materializa na fotografia que agora enviamos. Tudo ressoa, comunga e emociona. São os “con-tatos” humanos que constituem uma cidade, com “muita pedra, mas repleta de carne e gente”. Procuro-me e me encontro com a tua diferença.

E se vocês nos escrevessem contando sobre essa experiência de participar de nossa ação artística?  Como foi receber agora a nossa correspondência? Ou se nos enviassem um cartão postal de um lugar que vivem e amam? O convite está feito. Enfim: desejamos continuar essa rede, essa troca e essa conversa.

Um grande abraço,

Irmãos Lambe-lambe,

Clóvis e Leandro."

TEATRALIDADE / PERFORMATIVIDADE em FRICÇÃO: FICÇÃO  DO MUNDO NO MUNDO.

Teatralidade - vem da cor ao gesto delicado, bem pensado, de pôr o livro sob os olhos e lê-lo descarado a quem ao alcance estiver. Ela tem vermelho por todos os lados, carrega uma cadeira, um livro, é uma mulher bufólica que abre seu guarda-chuva e cria, feito fadinha, um teTo TOdO SeU. Amplia-se o ângulo da foto: multiplicam-se os leitores dentro da cena solitária expandida, da escadaria da cidade ao fio paralelo -  o viaduto da Santa - Tereza está fora do altar, do palco, ela se cobre de pingos coloridos, pequenos milagres  esparramados. A teatralidade é o mundo escancarado de suas bocas e corpos e cadeiras e guarda-chuvas e palavras e palavras e palavras arrastadas para fora dos livros em variadas e infinitas composições. Eles atravessam a tarde do dia, uma quinta de corpoemas ensolarados, provocantes.

Performatividade - ninguém espera, imagina, planeja, que outra mulher ou homem ou criança, os que passam colados num desforme e distraído cotidiano, ouvem, vêem, param e vão dizer da própria vida salpicada que dali brota das bocas coloridas indecentes. Eles vão para rua sem saber que cores nuas gritantes irão revelar da vida coisas primárias, pondo o preto no branco, lendo para o azul o que no azul  há de amarelo, e vai no suave e sorridente bege a outros vermelhos multiplicados, sussurrando o que se esconde no/do mundo e que não se ousa dizer. Até onde nos cabe o extraordinário viver? Até onde se pode o intenso da vida? O gari, a mulher desprovida, o homem que toca com o dedo a testa da menina amarela, cada um a seu jeito, quer  identiFICAR, enfim, um teto que seja seu . É que não tem fim a proliferação de imagens dentro-fora do coração humano na loucura do livromundo.

Fotos Whesney Siqueira

Entrei à noite impregnada das imagens do Whesney, da colagem póetica de Nina e do texto do Clóvis, postados no blog. Acordei escrevendo isto, depois de suar a febre de uma semana que me impossibilitou de estar presente nesta ação. Sonhei que ouvia a "cantora gritante", de vermelho arrepiante e alva garganta, gargalhando… gargalhando… gargalhando… 

la chair é rouge, hélas! e je li todos os livros

"Em tudo o que tocava
Deixava sua marca registrada:
Uma estrelinha cor de maravilha
Fúcsia, bordô
Ninguém sabia o nome daquela cô..."
(Filó, a fadinha lésbica- Bufólicas)

"Certa noite... de muita escuridão 

De lua negra e chuvas 

Amarraram o jumento Fodão a um toco negro. 

E pelos gorgomilos 

Arrastaram também 

A Garganta Alva 

Pros baixios do bicho."

(A cantora gritante - Bufólicas, Hilda Hilst)

"Teve, bem antes do que deveria, de casar-se com uma mulher da vizinhança, que lhe deu um filho bem mais depressa do que era conveniente. Essa travessura o levou a tentar a sorte em Londres. Tinha, ao que parece, gosto pelo teatro; começou segurando cavalos à entrada do palco. Logo conseguiu trabalho no teatro, tornou-se um ator de
sucesso e viveu no centro do universo, encontrando
todo mundo, conhecendo todo mundo, praticando
sua arte nos tablados, exercitando o espírito humorístico nas ruas e até ganhando acesso ao palácio da rainha.
Enquanto isso, sua extraordinariamente dotada irmã, suponhamos, permanecia em casa. Era tão audaciosa, tão imaginativa, tão ansiosa por ver o mundo quanto ele. Mas não foi mandada à escola."

"Pegava um livro de vez em quando, talvez um dos de seu irmão, e lia algumas páginas. Mas nessas ocasiões, os pais entravam e lhe diziam que fosse remendar as meias ou cuidar do guisado e que não andasse no mundo da lua com livros e papéis. Com certeza, falavam-lhe com firmeza, porém bondosamente, pois eram pessoas abastadas que conheciam as condições da vida para uma mulher e amavam a filha — a rigor, é bem mais provável que ela fosse a menina dos olhos do pai. ..."  
("A irmã de Shakespeare", em Um teto todo seu - Virginia Woolf)






"Talvez ela rabiscasse algumas páginas às escondidas no depósito de maçãs do sótão, mas tinha o cuidado de ocultá-las ou atear-lhes fogo. Cedo, porém,
antes de entrar na casa dos vinte anos, ela deveria
ficar noiva do filho de um negociante de lã da vizinhança. Reclamou como o casamento lhe era odioso, e por isso foi duramente surrada pelo pai.
Depois, ele parou de repreendê-la. Implorou-lhe, em vez disso, que não o magoasse, não o envergonhasse nessa questão do casamento. Ele lhe daria um colar de pérolas ou uma linda anágua, disse, e havia lágrimas em seus olhos. 
Como poderia ela desobedecer-lhe? Como poderia partir-lhe o coração? Somente a força do próprio talento levou-a a fazê-lo: fez um pequeno pacote com seus pertences, deixou-se escorregar por uma corda numa noite de verão e tomou a estrada para Londres. Ainda não tinha dezessete anos."

"Judith tinha o mais vivido pendor, um dom como o do irmão, para a melodia das palavras. Como ele, tinha uma predileção pelo teatro. Ficou à entrada de um; queria representar, disse. Os homens riram-lhe no rosto. O gerente — um homem gordo e falador — soltou uma gargalhada. Ele berrou alguma coisa sobre poodles dançando e mulheres representando — nenhuma mulher, disse ele, tinha qualquer possibilidade de ser atriz. E insinuou. . . vocês podem imaginar o quê. Ela não conseguiu obter nenhuma formação em seu ofício. Poderia ao menos procurar jantar numa taberna ou perambular pelas ruas à meia-noite?" 






"Apesar disso, seu talento era para a ficção, e desejava com ardor alimentar-se abundantemente da vida dos homens e mulheres... Finalmente — pois era muito jovem e tinha o rosto singularmente parecido com o do
poeta Shakespeare, com os mesmos olhos cinzentos e sobrancelhas arqueadas —, finalmente, o empresário
Nick Greene compadeceu-se dela. Judith viu-se grávida desse cavalheiro e então — 

quem pode medir o fogo e a violência do coração do poeta quando capturado e enredado num corpo de mulher? — matou-se numa noite de inverno, e está enterrada em alguma encruzilhada onde agora param os ônibus em frente ao Elephant and Castle." 
("A irmã de Shakespeare", em Um teto todo seu - Virginia Woolf)

"Pela primeira vez 

Mostrou-lhes a bronha 

Sem cerimônia. 

Foi um Oh!!! geral 

E desmaios e ais 

E doutos e senhoras 

Despencaram nos braços 

De seus aios. 

E de muitos maridos 

Sabichões e bispos 

Escapou-se um grito."

(O reizinho gay - Bufólicas)

Filó, a Fadinha lésbica Que à noite virava fera 
E peidava e rugia 
E nascia-lhe um troço 
Fúcsia 
Lilás 
Maravilha 
Bordô 
Até hoje ninguém conhece 
O nome daquela cô" 

"E nunca mais se viu 

Alguém-Fantasia 

Que deixava uma estrela 

Em tudo que tocava 

E um rombo na bunda 

De quem se apaixonava..." 

(Filó, a fadinha lésbica - Bufólicas, Hilda Hilst).

Cadeiras: canteiros poéticos na cidade

Mais uma vez o agrupamento Obscena voltou à essa experimentação urbana, proposta do Fred Caiafa. Foi minha primeira vez nessa ação e foi muito interessante. De branco, com meu banco branco (emprestado por Nina) e com o livro A ALMA IMORAL do Nilton Bonder em mãos, lá fui eu "passear e jogar" com os espaços e habitantes da cidade.

Local: Viaduto de Santa Tereza. Espaço definido, paralelo, com bela arquitetura e convidando à criação de paisagens e composições de cores e formas. Primeira impressão que tive já em ação: "isso é uma revisitação do cores e formas na cidade", só que com um dado a mais: essa intervenção tem espaço aberto à intromissão e participação dos transeuntes. No cores e formas, os performers trabalhavam a percepção de forma individual ou coletiva (um cardume de cores), era mais "fechado", aqui percebo mais abertura à participação das pessoas. Se busca uma relação (pela leitura) com o outro...

Tive uma certa dificuldade no início da ação; fiquei perdido no espaço. Então sentei-me no banco num passeio e fiquei lendo solitariamente. Depois percebi um jogo de cores se formando com outros obscênicos e li trechos do livro para Leandro, puro Azul. Depois triangulei com Joyce e Leandro, as cores ganharam destaque nessa geometria do acaso e do encontro.

Elementos constitutivos da ação CADEIRAS: percurso (caminhada), pausa (para se sentar ou experimentar a cadeira, se ler, se perceber a cidade, criar relações com as pessoas etc), cruzamento (corpos e cores avançam, cortam, atravessam umas e outras) e encontro (de espaços, pessoas etc).

Houve nessa experimentação de quinta, uma boa escuta do espaço e percepção aguçada dos passos de cada performer. Viemos como um "bloco", mas não juntos e sim intercalando, colorindo, interrompendo, mas se deslocando. Um cartucho de tintas tatuando o viaduto...

Eu de branco acabei atraindo a Lissandra que estava de preto e assim jogamos, cruzamos, trocamos leituras, nos afetamos corporalmente. Talvez a leitura de uma oposição entre branco e preto, mas algo se impôs sobre nós e recebemos e experimentamos.

É uma ação plural: pode-se experimentar muitas relações: a cadeira, o livro e a leitura, o trajeto, a relação com os outros performers, a plasticidade da cor e forma, a teatralidade etc... Minhas impressões no meio da ação de quinta: Nina e a plasticidade do vermelho no corpo e espaço; Lissandra e a teatralidade na leitura e no corpo; Frederico e a performatividade na presença quase espontânea e a leitura mais solitária etc. Me percebi nessa primeira vez mais jogando com o espaço e interessado na leitura para alguém.

Li um trecho do meu livro para umas garis que pararam e me deram atenção, e uma delas disse que aquilo que eu falava havia acontecido com ela e se identificou com o texto narrado (Isso aconteceu com Nina que já relatou tal vivência aqui no blog). Para mim há aí o encontro e fricção entre PERFORMATIVIDADE e TEATRALIDADE. Mas por quê? Porque me coloco no espaço público e executo uma ação: "ler" (performativo, fazer algo), crio uma interrupção e um interesse, e uma pessoa estranha que me escuta recebe um texto ficcional (obra literária) como algo destinado à ela, que fala da vida dela e se estabelece então um diálogo e uma identificação.

E se lêssemos o espaço do Viaduto como um território cênico, no qual, performers coloridos, atuam lendo obras artísticas para as pessoas e o espetáculo termina numa escadaria de um centro comercial no coração da cidade? Seriam como CANTEIROS POÉTICOS. Uma percepção individual e ao mesmo tempo coletiva das pessoas que ali acontece algo meio diferente... Se o Lehmann estivesse presente, acho que ele afirmaria que se trata de um teatro Pós-dramático. Explosão do tempo, espaço e ação...quase um teatro para uma só pessoa....

                                                       

No nosso caso, eu substituiria espetáculo por EXPERIÊNCIA ou provocação para e na cidade. Ela sim como um "cenário expandido", heterôgenea e múltipla, aberta à encontros e acontecimentos. A criação desses canteiros poéticos, coloridos, com forte dosagem de teatralidade (pela cor, forma, acessórios, corpo, voz) é que despertaria e convidaria a percepção dos transeuntes a participarem desse belo e instigante "JOGO DAS CADEIRAS".

A foto acima é de Whesney Siqueira.

CAD EIRAS

Quero falar do que estamos vivenciando nesta proposta/provocação que eu mesmo nem sei se fui eu quem propôs ao Obscena. Propus e desde então esta proposta tem se tornado algo vivo e que está acontecendo de forma independente de mim. Em Ouro Preto, no Performatite, pudemos de forma inédita dar o primeiro passo experimentativo deste processo. Experimentar uma cadeira, cores, bloco de cores, um livro, várias viagens entrecortadas, misturadas, um mixidão de coisas. Sentir-se, ver-se, ser o acontecimento do instante-já. Estar disponível ao acaso dos movimentos do cotidiano. Descemos a rua Assis Chateubriand com nossas cadeiras. Blocos de cores, invadindo a calçada, a avenida e o viaduto. O Viaduto Santa Teresa, porta de acesso à região leste de Belo Horizonte. Um ônibus, um carro, uma gari. Li para ela. Olhei em seus olhos que encontravam o meu e deixavam que a correria do dia a dia parasse e tornasse uma escuta para as palavras da autora que eu lia: "Ouve-me, ouve meu silêncio. O que te falo nunca é o que falo e sim outra coisa... Lê a energia que está no meu silêncio. Ah tenho medo do Deus e do seu silêncio. Sou-me." Ao que no final escuto um agradecimento pela minha leitura falha. Tão maravilhoso os segundos de respiros, de suspiros de apuro de audição para dispender seu tempo e ouvir-me em completo delírio junto com Clarice Lispector. O calor do sol energizava tudo o que tocava, o tom dourado da tarde era ouro, intensidade de fogo, chama acalentadora. Propiciava o som, flertava conosco. A vontade era de experimentar as possibilidades do assento, da cadeira que por vezes quis que fosse ocupada pelo transeunte. Quis ler para alguém. Li para a cidade, li para mim, li para a cadeira. Li para a Nina que leu para mim, troquei com seu rouge estado cromático. Uma explosão rubra de saliências, obscenidades Hilstianas. O amarelo, dourado, ouro de Joca chamou atenção de vários transeuntes e com ela foram caminhando pela arquitetura da cidade. Lica voava qual pássaro e seus versos eram audíveis de longa distância. Rubro era Matheus e seu guarda-chuva multicor. O azul foi representado por Leandro que azulejou a tarde com sua várias nuances de anil. Marizabel bege de ler Lispector. Clóvis de um alvíssimo branco sóbrio, alegre, multimovimentos intensos. Saulo, o performer vídeo-maker acompanhante de Davi, marrom e tons de terra. "Novo instante em que vejo o que vai se seguir. Embora para falar do instante: muitos instantes se passarão antes que eu desdobre e esgote a complexidade una e rápida de um relance. Escrevo-te à medida de meu fôlego..." Queria agradecer aos amigos, parceiros, pelo trabalho de vida e de pesquisa neste dia tão intenso.